境界線の印
ソーシャルネットワーキングフォーラムでは、ドラマが第50話で終了したため、ドラマの人気は衰える兆しを見せていません。視聴者は、ベトドン省の舞台でのキャラクターの運命と八百長について次々と分析しています。
「境界線」の成功は、表面的な娯楽要素から来ているわけではありません。それは、検察プロセス、幹部人事、または行政慣行など、もともと退屈な内容の「ソフト化」の方法にあります。観客は単色のキャラクターを見ていません。彼らは幹部の心と利益集団からの目に見えないプレッシャーとの間の葛藤を見ています。
多くの専門家は、政治映画は思考と表現方法の両方で力強い変化を遂げていると指摘しています。
監督兼人民芸術家のカイ・フン氏によると、「政治映画を作ることは綱渡りのようなものです。観客にこの闘争の激しい真実を理解させながら、人道性と正義への信頼を維持する方法を見つけなければなりません。十分に深く、十分なレベルの俳優がいない場合、映画は空虚さに陥りやすいでしょう。」
「境界線」現象から広く見ると、VTVの政治ドラマは、テレビドラマの中で最も難しいテーマと見なされているにもかかわらず、非常に粘り強い生命力を持っていることがわかります。
以前、一般の人々は、「省党委員会書記」(2010年)の農業思考の革新に関する物語や、「省主席」(2011年)の権力の誘惑に直面した正統な指導者のイメージなどの「記念碑」に魅了されていました。
最近の段階では、映画製作の考え方は、汚職との闘いの現実に近い、力強い変化を遂げました。「生死」(2019年)や「知恵比べ」(2022年)などの映画は、経済大事件、既得権益集団、または医療機器の入札における不正行為に関与することを躊躇しなくなりました。この変化は、映画製作者が生活の厳しい断片を真実に反映するために、勇敢に「安全地帯」を越えたことを示しています。
ベトナム国営テレビの副総局長である人民芸術家ドー・タイン・ハイはかつて、「政治ドラマは常に厳しい試練です。脚本は現実的な厚みを持つ必要があり、監督は勇気を持ち、俳優はキャラクターを宣伝の「スピーカー」に変えないように、深い人生経験を持つ必要があります」と述べました。
観客からの尺度
「境界線」と先行映画の魅力は、現実を示す。ベトナムの観客は、スクリーン上の国の重要な問題に決して背を向けていない。逆に、彼らは質の高い政治作品に対する燃えるような「渇望」を持っている。
今日の観客の期待は、「悪者の結末」を見ることにとどまらず、芸術的なレンズを通して社会の理解と批判を期待しています。観客はキャラクターの多様性を期待しています。彼らは、リーダー、検察官、警察官が肉体的な人間であり、弱い瞬間があるが、罪の境界線の前で自分自身を守る方法を知っていることを望んでいます。
政治映画は、過去の事件の報道であるだけでなく、新しい社会対立、デジタル時代における犯罪の巧妙な変質を予測する必要があります。さらに、政治映画は現代的な映画言語を使用し、ゆっくりとしたストーリーテリング、教条的なセリフから抜け出し、劇的で論理的で戦闘的な映画のリズムに置き換えます。
「境界線」の成功の背後にいるグエン・マイ・ヒエン監督兼人民芸術家は、「政治映画を作ることは、勇気の物語です。最大の課題は、報道文書や決議を映画にコピーすることではなく、それらの内容を魅力的で、深く、現実的なものにするために自分自身を乗り越えることです。今日の観客は非常に高い美的感覚を持っており、彼らは退屈さや非現実的な「完璧な」キャラクターを受け入れません」と語りました。
「境界線」の最後のエピソードが終わると、観客が最も期待しているのは、映画での満足のいく結末だけでなく、より勇敢で、より深い作品の継続であり、今日の社会生活における正義と透明性への信頼を強化することに貢献します。
