カンガイ(ホーチミン市)の海辺の住民の物語の中で、歌は決して単なる古典的な舞台形式ではありません。
それは精神生活の「息吹」として存在し、クアンの信仰と嵐に満ちた海の季節に関連する精神的な流れとして存在しています。そして、過去40年以上にわたり、NSUTリン・ヒエンはその流れの最も粘り強い証人の一人です。
ハットボイ - ニンオン祭りの精神的な源
Can Gio では、旧暦 8 月 16 日から 18 日まで、この地域は trong hoi 、 mo の 轟音、そして Ong の 迎え の 儀式 の 華やかな 服装 の 人々 によって 再び 目覚めさせられます。
その文脈において、オペラはフェスティバルの魂として登場します。功績のあるアーティスト、リン・ヒエンは、ゆっくりとした声で、しかし誇りに満ちてこう語った。「私の人生は、オペラを歌うことしか知りませんでした。劇団を追いかけて40年、カンザーのフェスティバル、特にニンオン・フェスティバルで何回歌ったかわかりません。しかし、カンザーの儀式の舞台に立つたびに、今でも全く異なる感情をもたらします。神聖でありながら親近感があり、海に行く自分の親戚のために歌うようなものです。」
カンザーのオペラの特徴は、大胆なメイク、伝統的な動き、明るいボーカル、そして「ソン・ハウ」、「スリー・ヌー・ド・ヴオン」、「ファン・レ・フエ」などのおなじみのオペラなど、伝統的なスタイルを今も保っています。出演アーティストのほとんどは、南部のオペラ一団の出身か、大道芸一座に従って海岸地域で公演していた人たちも含め、長年この職業に就いている職人です。
村の舞台裏に設けられた舞台では、黄金色のライトが、厚い化粧、鮮やかな衣装を着た芸術家の顔に照らします。外からは、波の音が空と海と人のバラードのように混ざり合っています。そのような瞬間は、NSUTリン・ヒエンによれば、「芸術家が一瞬の動きを危険にさらす勇気がないほどです」。
「彼らは、神魚に対する信頼と感謝の気持ちで歌うのを見ています。私はこの式典で歌うのは、パフォーマンスのためだけでなく、漁民を歓迎し、線香をあげ、安らかに祈る儀式に貢献するためでもあります」と彼は言いました。
歌の独自の色、荒れ地、海
ハットボーイには本質的に厳格な規則体系があり、歩き方、視線、数十キログラムの古代の鎧に至るまでモデル化されています。しかし『カン・ジョ』では、観客の受け取り方が非常に独特なニュアンスを生み出します。観客はただ見るだけでなく「委ねる」のです。
NSUT Linh Hienは、「彼らは劇場のように演技を判断するのではなく、心から見てください」と語りました。「美しい役柄、儀式に従ったクラス、人々がその年に海が穏やかになるかのように歓喜するだけです」と彼は付け加えました。
祭りの演劇は常に選抜されており、主に神聖な色彩を持ち、信仰に合っています。ベトナムの歴史的演劇は有名ですが、「特別な信仰空間に合わない」ため、Nghinh Ongの祭典には登場しません。
歌うこと - 海の人々の生計を創出する
この芸術がカンザー沿岸地域の人々にとって、祭りの季節ごとの重要な収入源でもあることを知っている人はほとんどいません。功績のある芸術家リン・ヒエン氏は、フェスティバルの季節には人々がとても賑やかになると語った。アーティストだけでなく、衣装担当者、メイクアップ アーティスト、バックステージ アーティスト、サウンド アーティスト、露天商なども、このような賑やかなフェスティバルの中で生き残っています。
「1つのグループは毎晩3〜4箇所の公演を行うことができます。そのおかげで、多くの家族が大幅な収入を得ることができます。歌唱家にとって、この時期、私たちは互いに「ショー走行」と呼んでいます。なぜなら、誰もが自分の観客、民族の伝統的な歌唱をまだ愛する人々に会う機会があるからです。この機会を利用して、人々は収入を得るためにさらに商売をすることができます」と彼は語りました。
Can Gioでは、観光客は塩漬けの森を見たり、シーフードを食べたりするだけでなく、祭りの雰囲気、歌謡の悲鳴に巻き込まれます。それは、南部のほとんどの場所でまだ維持されているものです。
生態観光、精神観光、伝統芸術、特に歌謡の組み合わせが、地域社会に新たな収入源を生み出しました。
Can Gioの人々にとって、歌謡芸術は精神的な拠り所です。その信念はコミュニティを結びつけ、彼らが生活のためにより強くなれるのを助けます。
しかし、元ベテランアーティストは、毎年「Can Gio」でしか上演されないため、通常数日間しか開催されないため、時には強力な効果を生み出すことができず、祭りシーズン中の人々の収入もそれほど高くないことを残念に思っている。
したがって、彼は、歌謡がより広く普及し、特に歌謡団、人々が衣装、売買、ビジネス、飲食サービスにおいて生計を立てることを望んでいます。
歌の職業の炎を維持する必要がある
多くの祭りシーズンで、NSUTリン・ヒエンは時代の変化に気づきました。若者はもはや3〜4時間続く演劇に耐えられなくなりました。彼らは数十分間立ち止まって立ち去りますが、舞台裏には多くの芸術家の生涯にわたる鍛錬と苦闘の努力があります。
「あなたたちを責めることはできません。現代社会はあまりにも速く巻き込まれています。しかし、若い観客を維持できなければ、歌はどこへ行くのでしょうか?」と彼は苦悩しました。
彼はかつて、25〜30分の抜粋モデル、最も素晴らしく、最も質の高い演技クラスを提案しました。「生徒たちがキャラクター、動き、悲鳴の粋を見るのに十分長く立ち止まるだけで、職業愛の種を蒔くことができます。」
NSUT Linh Hienのような熟練した芸術家の最大の悲しみは、職業に従事する若者の空虚さにある。「毎年、入試団は1人、2人しか来ません。ある年は1人、2人しかいません」と彼は語りました。
Thanh Binh、My Kim、Hoang Hoaなどの既存の顔ぶれも40歳を過ぎています。新しい解決策がなければ、約10年後には、アーティストチームは枯渇する可能性があります。
NSUT Linh Hienによると、歌謡が新しい時代に「閉じ込められない」ためには、多くの方面からの支援が必要です。彼は次のように提案しました。「私は、文化分野の機関や部門が、先駆的なトレーニングクラス、衣装、伝統的な道具の復元、学校舞台プログラムの構築、そして高齢のアーティストへの優遇政策に体系的に投資する必要があることを望んでいます。」
舞台裏、化粧、アーティスト交流、舞台見学、儀式などの歌謡に関連する観光商品を開発することは、芸術が持続可能になり、祭りシーズンに完全に依存しないための方向性です。
自身について語るとき、彼は苦悩しました。「健康状態が以前のように舞台に関わり続けることを許さないにもかかわらず、私は46年間この職業に携わってきました。決して辞めません。しかし、最も恐れているのは、誰も続けられない日が来ることです。」
それは、ベテランアーティストの心の声であるだけでなく、伝統芸術の衰退の危機に対する苦悩でもあります。
カンザーのハットボーイは、ギンオン祭りの際に鳴り響く太鼓の音、照明の下での華麗な衣装だけでなく、海にしがみつくコミュニティ全体の記憶、信念、生業でもあります。功績のある芸術家リン・ヒエンの物語を通して、人々は芸術が脆弱な境界線上にあることをはっきりと理解します。一方では、消え去り、次世代を失う危険があります。もう1つは、観光と適切な方向性を持った保護政策を通じて活性化する機会です。
歌声を維持することは、海、信仰、芸術が混ざり合ったアイデンティティ、決して疲れない沖合の波のように永続する文化基盤を維持することです。
