暑い夏の昼下がりにベトナムサーカス連盟を訪れ、練習室に入ると、ベルベットのカーテンの後ろの困難さをある程度感じることができます。宙返り、ベーススタンド、高い場所にぶら下がる動作は、数え切れないほど繰り返されます。汗が染み込み、体に青あざがはっきりと刻まれています。これらはすべて、観客がステージ上のほんの数分でしか見ることができなかった正確さと完璧さの代償です。
サーカスのアーティストの1日の作業は、おなじみのウォーミングアップから始まり、その後、高度な技術に移行します。それぞれが1つのパフォーマンス、1つの形をしていますが、共通点は、ぎっしり詰まった練習スケジュールです。朝は体力トレーニング、午後は練習、夜はパフォーマンス。ピークシーズンには、1週間に4〜5つのプログラムを上演でき、真の意味での休憩はほとんどありません。
職業は人を選び、すぐに人を捨てる。
ステージに数分間立つために、サーカスのアーティストが学校で少なくとも5年間の訓練を受け、その後、ユニットでさらに何年も職業訓練を受ける必要があるとは、ほとんど誰も想像していません。
ベトナムサーカス連盟副ディレクター兼パフォーマーのフン・ダック・ニャン氏によると、現在の学生募集の主なルートは、ベトナムサーカス・バラエティアート専門学校ですが、ますます困難になっています。一部は危険な職業の特殊性によるものであり、一部は収入が不安定なため、多くの家族が子供を学校に通わせたくないのです。
合格した後でも、トレーニングの道のりは依然として厳しいものです。「10人以上のコースで、卒業時には数人しか残らないこともあります」と彼は言いました。しかし、それはすべてではありません。卒業後、多くの人が長期的に職業を続けるための条件を満たしていないため、方向転換します。この人材不足の現実は、連盟のリーダーシップチームでさえ、公演活動を維持するために頻繁にステージに上がらなければならない原因となっています。
トレーニングとパフォーマンスのプロセスからのプレッシャーだけでなく、保護と保険制度の不備も、職業への愛着の道をさらに不安定にしています。
サーカス・バラエティ芸術団の副団長であるブイ・ハイ・クアン氏は、現在、サーカス業界における保険および保護具に関する規制は、仕事の性質上多くのリスクが潜んでいるにもかかわらず、他の職業と比較してまだ違いがないと述べています。彼によると、サーカスのような特殊な職業では、現在のすべての労働分野に共通の規制に従って適用するのではなく、より高いレベルの労働保護基準とともに独自の保険制度が必要であるはずです。
反対に、サーカスのアーティストのキャリアは非常に短いです。宙返り、綱渡り、柔軟体操などの危険なパフォーマンスの場合、最高のパフォーマンス時間は数年しか続かない可能性があります。その後、体は運動強度に対応できなくなり、他の役割に移るか、ステージを離れることを余儀なくされます。
怪我と残留の決断
自身の職業について語る中で、芸術家フン・ダック・ニャンは、彼が転換点と見なす事故に言及しました。
1990年代後半、大学を卒業したばかりで最も元気な年齢だったとき、彼はアクロバットの練習中に重傷を負いました。誤った着地により膝が重傷を負い、ギプスを装着して長期間練習を休まなければなりませんでした。家族は彼に仕事を辞めるように勧めました。22歳で、講堂に戻り、別の道を始めることがより安全な選択肢のように思えました。そして、彼自身もその時、辞めることを考えたことがありました。
しかし、彼を引き留めたのは大きな理由ではありませんでした。それは非常に具体的な行動でした。当時の劇団のリーダーである人民芸術家タ・ズイ・アインが、自ら家を訪ねて励ましました。「私は、まだ何もできていないのに、叔父叔母がまだそんなに気にかけてくれているのは、諦めたら本当に申し訳ないと思います」と彼は回想しました。
回復すると、彼は練習場に戻りました。その決断は、サーカスに30年以上携わることになりました。
その30年の道のりの中で、何度も観客こそが、アーティストが職業の情熱を維持するのを助ける原動力となりました。
NSフン・ダック・ニャンの最も記憶に残る思い出の1つは、フランスでのツアー中です。公演の数日後、彼と同僚が住居に戻ったとき、警備員は2人の観客が訪ねてきたと報告しました。それは、フランス人の老婆と孫娘でした。実は、少女は公演を見て、特に2人のベトナム人コメディアンを気に入っていました。彼女は自分で2枚の肖像画を描き、祖母に手伝ってもらい、手渡すように頼みました。
「子供がドアの前で待っていて、私に絵を渡してくれた。その時、本当に感動した」と彼は語った。素朴な筆致だが、それは誠実な認識であり、報酬では代用できないものだ。
海外だけでなく、そのような感情は国内にも存在し、時には非常にシンプルです。いつもより長く続く拍手、公演後の褒め言葉、または若い観客の熱心な眼差し。まさに、小さく見えるそれらのことが、アーティストが前進するための拠り所となり、たとえ目の前がまだ多くの困難に満ちていてもそうです。
新しい希望
観客の感情が永続的な精神的な支えであるならば、新しい政策は、彼らが安心して長期的に貢献するための必要な物質的な基盤です。この2つの要素の出会いは、アーティストが目の前の困難を乗り越えるのに役立つだけでなく、将来、より持続可能で人道的な文化環境への希望を開きます。
その中で、ベトナム文化発展のための画期的なメカニズムと政策に関する国会決議案は、肯定的な兆候と見なされています。職業優遇手当の増額、訓練と公演のレベルの引き上げ、または人材誘致メカニズムなどの提案は、芸術家の生活を実質的に改善することが期待されています。
ベトナムサーカス連盟のトン・トアン・タン委員長は、これはサーカス業界や他の舞台芸術が飛躍する機会であると述べました。彼によると、待遇の向上は生活の安定に役立つだけでなく、アーティストが職業に長く携わるための動機付けにもなります。
それにもかかわらず、サーカス業界の課題は、より包括的な解決策を必要としています。施設の老朽化、非同期的な設備、限られた投資レベルは、長引く問題です。一方、強力なリソースを持つ民間部門は、多くの優秀なアーティストを引き付けており、「頭脳流出」のリスクがますます明確になっています。
才能ある人材を引き留めるために、アーティストによると、収入を増やすだけでなく、労働環境を改善し、舞台に体系的に投資し、長期的な開発戦略を構築する必要があります。
サーカスは、リスク、規律、そして毎日試される限界の職業です。ステージ上のすべてのパフォーマンスは単なるパフォーマンスではありません。それは長年の蓄積と、少なくない静かな犠牲の結果です。
政策が徐々に完成し、内部からの努力が維持され続けるにつれて、ベトナムサーカスはより安定した道のりを期待できます。しかし、大きな発展のステップについて話す前に、依然として必要なことは、アーティストが職業で生き残ることができるようにすることです。持続可能で価値のある方法で。
