何千年もの文化素材から現代のデジタル音楽製品へ
リリースからわずか数日後、フオン・ミー・チー(2003年生まれ)の「天国と愛する人」は、ベトナムのYouTubeトレンドのトップ1に躍り出て、リアリティ番組で注目を集めているアーティストの多くの音楽作品を上回りました。この成果は、若い歌手の魅力だけでなく、「トレンド」のトップに立っている音楽作品が、南部クメール文化からインスピレーションを得た製品であるため、注目に値します。
MVの中で、女性歌手はクメール人女性に変身し、何世代にもわたるラブストーリーを語り、同時に南部クメール人コミュニティの音楽、ダンス、文字、精神生活を再現しています。MVはヴィンロンとアンザンで撮影されました。同時期に、「Lý ngựa ô」のパフォーマンスは伝統的な花嫁行列の習慣を再現し、「Chim sáo ngày xưa」は「Anh trai vượt ngàn chông gai」プログラムでの水上人形劇の芸術を称賛し、デジタル音楽チャートにもランクインし、若い観客の民族文化への関心を呼び起こしました。
これに先立ち、ホア・ミンジー(1995年生まれ)の「バック・ブリング」、フオン・ミー・チーの「コウノトリの宇宙」、フオン・チャム(1995年生まれ)の「ゲアンの少女」は、伝統文化が本来の空間から抜け出し、影響力を生み出し、プラットフォーム全体に強力に広がっていることを示す例です。これは、遺産へのアプローチにおける大きな変化であり、音楽はTikTok、YouTube、Spotify、コンサート、MVを通じて観客に文化を理解させることができます。
バックニンに行ったことがない人でも、「バックブリン」を通してリム祭り、クアイタオ帽子、ドー寺、ザウ寺、フーラン陶器村についてさらに知ることができます。「愛を見る」の言葉を十分に理解していない国際的な観客でも、ベトナムの色、踊り、文化空間を感じることができます。したがって、音楽は娯楽にとどまらず、文化的な「名刺」になります。広められると、これらの製品は観光を促進し、工芸村を宣伝し、ファッション、映画、広告、舞台、ゲームにインスピレーションを与えることができます。
文化産業における音楽の力
韓国はテクノロジーや大企業で有名であるだけでなく、K-POP、映画、ファッション、料理を通じてグローバルな足跡を残しています。日本もアニメ、漫画、デザイン、食文化からソフトパワーを構築しています。これらの製品は、代替困難な伝統を広める国家アイデンティティを作り出しています。
豊かで独特な文化を持つベトナムは、舞台芸術産業と文化産業を発展させるための大きな資源も持っています。
決議80-NQ/TWは、文化を持続可能な発展と国家のソフトパワーの柱、調整システムと位置づけています。ベトナムは、2030年までに文化産業がGDPの7%を貢献し、2045年までにGDPの9%を達成し、同時にソフトパワーでASEANトップ3、世界トップ30に入ることを目標としています。これは、文化が保存する必要がある分野であるだけでなく、経済的価値、雇用、ブランド、国家の力を生み出すリソースと見なされているため、開発思考の転換です。首相が決定2486/QD-TTgで承認した2030年までのベトナム文化産業開発戦略、2045年までのビジョンは、この方向性が戦略レベルで具体化されたことを示しています。
ユネスコは、ベトナムが大きな文化資源を所有しているが、十分に活用されていないと評価しています。この組織は、2025年から2030年までの文化産業エコシステムの推進に協力しており、人材育成、文化施設の近代化、国際協力の拡大に焦点を当てています。しかし、文化を経済資源と見なすことは、すべての伝統的な価値観を商業化することを意味するものではありません。装飾としてアオザイ、寺院、銅鼓、ノンクアイタオ、または民俗的なモチーフのみを使用する場合、製品はすぐに公式になる可能性があります。決議80はまた、商業化の傾向を克服し、経済的利益のみを重視し、社会的および人道的な利益を軽視するよう要求することにも注意を促しています。歌はリスナーに場所を探させる可能性があります。MVは、観客に祭りについて好奇心を抱かせる可能性があります... その時、創造性が台頭します。創造性は、民族文化に新しい美しさ、新しい生命力をもたらします。
