「Tinh hà say hi」のエピソード5は、難易度が大幅に向上したライブステージ3のルールを明らかにしました。ズオン・ドミックとクアン・フン・マスターDが率いる2つの連合軍は、それぞれ12人のメンバーで構成され、2つの競技ラウンドを経なければなりません。
第1ラウンドでは、各連合軍は音楽、内容、ストーリーに関連付けられた3曲のEPを制作しました。その後、3つのパフォーマンスは完全なセットリストとして演奏されました。第2ラウンドはダンスバトルで、12人の集団対決、ペア対決、ソロ対決が行われました。
以前のラウンドと比較して、新しい法律はアーティストに多くの仕事を同時に処理することを義務付けています。彼らは歌ったり、ラップしたり、パフォーマンスをしたりするだけでなく、曲の選択、メンバーの割り当て、アイデアの構築、そして3曲を統一された旅路に結び付けることにも参加します。
これは、音楽制作能力と全体的な思考に対する試金石です。単独の曲は、キャッチーなメロディーや美しいステージのおかげで注目を集めることができます。ただし、EPの構造に置くと、各曲は役割を担い、移行ポイントがあり、残りの2つの部分を補完する必要があります。
ダン・ホン・ハイは、プレッシャーは、同じ品質の3曲を作成し、同時に連携することにあると考えています。ジェイソンレイは、これは彼が知っている「Say hi」シリーズの番組にこれまで登場したことのない形式であると述べました。
2枚のEP「Circle of love」と「Sleepless」をリリースしたアーティストであるTIAは、最大の困難は曲数ではなく、制作期間の短さであると述べています。女性歌手によると、きちんとしていて競争力のある製品を目指す場合、費用は数億ドン、さらにはそれ以上になる可能性があります。
この数字は、音楽リアリティ番組の注目すべき問題、つまりアーティストの能力と投資資源の境界線がますます曖昧になっていることを示しています。
パフォーマンスの質が編曲、衣装、小道具、振り付け、効果、サポート部隊に依存する場合、制作経験がある連合軍または資金調達能力が高い連合軍が有利になります。逆に、創造的なアイデアですが、実現条件が不足している場合、ステージ上で対応する効果を生み出すことができない可能性があります。
したがって、EPチャレンジは、プログラムが公開されている場合、または2つの連合軍間の投資制限を管理している場合にのみ、真に公平になります。明確な上限がない場合、コンテストは音楽の質に焦点を当てるのではなく、規模の競争になる可能性があります。
反対に、巨額の予算はEPの成功を保証するものではありません。3曲は高価に演出されていますが、ストーリーテリングが欠けているため、ばらばらな印象を与える可能性があります。決定的なのは、アーティストがリソースをどのように使用し、役割を分担し、製品全体の共通の色を維持するかです。
水上ステージでのダンスバトルは、技術、体力、安全性の難易度も高めます。アーティストは、ダンスをマスターすると同時に、滑りやすいステージ表面を処理する必要があります。この要素は視覚効果を生み出す可能性がありますが、同時にトレーニングに関する厳格な要件を設定します。
ライブステージ3には脱落シーンもあり、スコアは引き続き個人の成績に加算されます。これにより、メンバーは連合軍の利益を保護するだけでなく、次のラウンドに進む権利を獲得するために直接競争しなければなりません。
新しい法律は、「Tinh hà say hi」の規模を拡大し、さらなるドラマを生み出すのに役立ちます。しかし、コンテストラウンドの説得力は、数億ドンの金額や壮大なステージではなく、アーティストが3曲を真のEPに変えるかどうかにかかっています。
