遺産を現代演劇の言語に取り入れる
「アン・チャイ・ブオット・ガン・チョン・ガイ」の公演4は、「頭は天を乗り越え、足は地を踏む」をテーマにした文化章であり、伝統的な価値観が現代演劇の言語でアーティストによってアプローチされる場所です。
テン歌、ダン・ティン、チェオ、子守唄、カイ・ルオン、ドン・カー・タイ・トゥー、南部民謡、そして伝説や民話が現代的なパフォーマンスの中に盛り込まれ、古くからの価値観と若い観客の嗜好の融合を生み出しています。
芸術家が伝統文化を活用する方法で注目すべき点は、これらの素材をパフォーマンスの装飾部分とは見ていないことです。民俗音楽、楽器、文化的イメージ、ルーツの物語は、各パフォーマンスの独自の構造と精神を作成するために使用されます。
「ティック・ティック・ティン・タン」では、ホップ・ルック - ルック・ロ連合は、昔話「タック・サン」からインスピレーションを得て、タイ族文化の特徴を舞台に取り入れています。
テンの歌、ダン・ティンは、ライオンと猫の踊り、ボウルの踊り、そして北東部地域の祭りの雰囲気を連想させるイメージと組み合わされ、豊かなアイデンティティを持ちながらも現代的な舞台に適した空間を作り出しています。


「Tiếng ru cội nguồn(ルーツの子守唄)」では、グエン・トー - ミー・マン連合は、チェオ、北部の子守唄、北西部の笛の響きをヒップホップ、トラップと組み合わせて、ラック・ロン・クアン - アウ・コーの伝説に基づいたルーツの物語を語ります。
クイ・トゥー - ベン・ボン連合の「Trên đất mình」のパフォーマンスでは、カイ・ルオン、南部民謡、ドン・カー・タイ・トゥーが現代的な編曲と演出で融合しました。
人民芸術家のフルート奏者であるチャン・ヴァン・ソン氏は、カイ・ルオンと新しい、若々しく、活気のある音楽ジャンルの組み合わせが、民族的要素と現代的な要素の間の「架け橋」を築いたと認識しています。彼によると、このアプローチは、伝統的な文化的要素が若者にとってより受け入れやすくするのにも役立ちます。
文化が世代間の架け橋となるとき
公演4の特別な点の1つは、若い顔ぶれに加えて、前の世代のアーティストや職人が登場することです。したがって、文化は1つのパフォーマンスを通して伝えられるだけでなく、継続と継承の物語にもなります。
タイー族の文化的な響きを持つパフォーマンスの中で、ホアン・ズンの母親であるホアン・ティ・チエン准教授・博士(テン・スオイ・ガン歌唱グループのメンバー)が、初めて息子と一緒に大きなステージに立ちました。
タイグエン師範大学化学部の講師を務めた彼女は、引退後、テーン歌を始めました。彼女の参加は、文化の一種が前の世代によって実践され、伝えられ、そして若い世代の表現を通して現れ続けるという特別な瞬間を作り出しました。
ハ・アン・フイはまた、母親であるNSƯTミン・フオンからチェオの歌唱技術と「ルーツの子守唄」のパフォーマンスに適したチェオのメロディーの選択について指導を受けました。そのような物語は、文化の継続が時には家族自身から始まり、ある世代が次の世代に伝統芸術への愛と理解を与えることから始まることを示しています。

「Trên đất mình」では、そのつながりは、若いアーティストと長年民俗音楽に携わってきた人々との出会いを通して明確に示されています。
凹型フレットギター奏者のクオック・ダイは、ドンカータイトゥーを12年間演奏してきたと述べました。家族にはこの芸術形式の伝統はありませんが、幼い頃からカイ・ルオンに触れてきたため、徐々に愛が芽生え、その後、ホーチミン市音楽院で学び、真剣に学びました。
クオック・ダイの物語は、文化の継続が必ずしも芸術的伝統を持つ家族の中で起こる必要はないことを示しています。若い人は、周囲の環境から民俗的価値観を完全に受け入れ、それを維持し広め続ける人になるために積極的に学ぶことができます。
クオック・ダイはまた、ドンカータイトゥーとカイ・ルオンに対する若い観客の熱心な反応は、肯定的な兆候であると信じています。彼と若いアーティストは、これらの芸術形式を維持し、一般の人々に広め続けたいと考えています。