ドンホー民芸画は、バクニン省トゥアンタイン区のドンホー村に起源を持つユニークな木版画であり、数百年の歴史の中で存在し発展してきました。単なる手工芸品ではなく、この絵画はベトナムの伝統的な農業社会を生き生きと反映する鏡のような役割を果たし、木の繊維や折り紙を通して民族の魂を保存しています。
職人の手による製造技術
技術的な観点から見ると、ドンホー版画は木版画による版画に属し、製造プロセスは美的思考と洗練された手工芸スキルの緊密な連携を必要とします。通常の絵画の描画方法とは異なり、ドンホー版画は版画システムを通じて作成され、その中で木版画が中核的な役割を果たします。版画に使用される木材は、サンダルウッドまたはインクロープウッドである必要があります。製造ツールは、硬質鋼で作られたノズルセット(ノズル)であり、各セットはさまざまなサイズの約30〜40個で構成されており、複雑な詳細を実行できます。
ドンホー絵画の紛れもないアイデンティティを作り出す特徴は、素材と色にあります。絵画の印刷用紙は、伝統的なドー紙で、ドーの木の樹皮から手作りされ、表面は細かく砕いたホタテの殻から作られたホテイアオイの層で塗られ、特徴的な白い輝きを生み出しています。絵画で使用されている色のシステムは完全に自然起源であり、北部デルタ地帯の人々と自然の間の密接なつながりを反映しています。黄色はホエの花から抽出され、真っ赤な色は砂利またはワインウッドから抽出され、白色はホテイアオイの殻の粉から抽出され、黒は竹の葉の炭から抽出され、緑はチャムの葉から抽出されます。これらは基本的な、オリジナルの色であり、通常は混合されていません。
絵画の印刷プロセスは、印刷層と技術に関する厳格な原則を遵守しています。印刷する前に、ドー紙は大量に準備されます。職人は、テット(松の葉で作られたほうき)を使用して、表紙に色を塗り、次に「積み重ね」法を適用します。つまり、色を塗った表紙に印刷板を押し付けてインクが均一に染み込み、次に板を紙に強く押し付けます。印刷技術は、色のパッチがずれることなく一致するように絶対的な精度を必要とします。このプロセスにおける不変の原則は、各色が個別の彫刻された木版に対応することです。サンプル絵画に何色があるかに応じて、何色のカラープリントが必要です。各色を印刷し、乾燥させた後、黒い線は常に作品を完成させるために最後に印刷されます。このプロセスこそが、絵画に物理的および視覚的な深みを与え、色が紙の繊維に浸透するようにし、時間の経過とともに耐久性があります。
深い芸術的価値
芸術的な観点から見ると、ドンホー絵画は、高い象徴性と装飾性を持つユニークな造形言語を持っています。絵画の構図は通常、タイトで、簡素な線と平らで均一な色を使用しています。しかし、その素朴でシンプルな美しさの背後には、人生哲学と社会を深く反映したシステム全体があります。ドンホー絵画の内容は、祭壇画、祝福画、歴史画、物語画、方言画、風景画、生活を反映した絵画の7つの主要なタイプを網羅しています。
これらのテーマを通して、ドンホー絵画は、古代ベトナムの農民の物質的および精神的な生活のイメージを通して年代記になります。それは、平和で豊かで幸せな家庭生活への永遠の願望です。公正で美しい社会への願望です。人間としての道徳的教訓と美の称賛です。民俗美術の観点から見ると、ドンホー絵画は美的快感をもたらすだけでなく、教育機能を果たし、伝統文化の資本を保存します。絵画のモデルを作成するプロセスは、単なる個人の仕事ではなく、多くの世代の職人によって受け継がれ、完成された集団的知性の結果です。これは、同じテーマに多くの異質なバージョンがある理由、または絵画のモデルに多くの色の組み合わせがあり、工芸村コミュニティの絶え間ない動きと創造性を表現できる理由を説明しています。
大きな歴史的および文化的価値を持っているにもかかわらず、ドンホー絵画の職業は、厳しい浮き沈みを経験してきました。この絵画の黄金時代は、19世紀から20世紀40年代まで続き、ドンホー旧正月絵画はすべての家庭に不可欠なアイテムでした。しかし、1945年以降の歴史的変動により、絵画の職業は一時的にほぼ消滅しました。過去の17の絵画家系から、現在、工芸村はグエン・ダン・チェとグエン・フウ・サムの2つの家系でわずかな存在しか維持していません。最新の統計によると、現在の職人の数はわずか3人、実践者は約20人、伝承能力のある高齢職人はわずか2人です。
国家称号からユネスコの栄誉へ
遺産の重要性と危険な状態を明確に認識し、バクニン省政府と文化スポーツ観光省は、多くのタイムリーな介入措置を実施しました。2012年、ドンホー民俗絵画の職業は、国家無形文化遺産リストに登録されました。特に、2025年12月9日、インドで開催された第20回会合で、ユネスコはドンホー民俗絵画を緊急保護が必要な無形文化遺産リストに正式に登録しました。これは、ベトナムで国際的に表彰された17番目の遺産です。この登録は、ドンホー絵画の芸術的価値とユニークな歴史的価値の強力な主張であるだけでなく、この遺産を消滅の危機から守る上で大きな機会と重い責任を提起します。
バクニン省は、小規模手工芸村の開発、独自の計画区域の建設、および文化スポーツ観光局に「ドンホー絵画村の無形文化遺産の保存」プロジェクトを実施するよう委託することに関する決議を発行しました。ドンホー民俗絵画保存センターは2023年に開所し、観光客が絵画の制作プロセスを見学、体験、理解するための重要な進歩を遂げました。しかし、保存は称号だけにとどまらず、主体コミュニティの持続可能な生計の問題を解決する必要があります。
現在の絵画村の観光の現実は、多くの制限を露呈しています。年間数万人の観光客を受け入れていますが、観光モデルは依然として「訪問 - 迅速な体験」の性質を持ち、深みに欠けています。観光客は主に写真を撮るために短時間滞在し、支出レベルが低いため、経済的利益は職業に従事する人々に真に広がっていません。遺産は、生活空間とコミュニティの実際の生活リズムから切り離されており、活気のある文化的実体ではなく、純粋なパフォーマンスの場所になる危険性があります。
保存と開発の問題を解決するために、ドゥオン川観光ルートの建設は戦略的な方向性として検討されています。この観光ルートは、単なる交通ソリューションではなく、歴史と文化の流れに沿った遺産へのアプローチ方法です。ドゥオン川は、ドンホー絵画村と、ザウ寺、ブッタップ寺、キンズオンブオンの陵墓などの密集した遺跡システムを結び付けています。川での旅は、観光客が職人村に近づく前に、キンバック文化空間をゆっくりと浸透させることができます。
このアプローチは、モデルを「チェックイン」観光から深い体験観光に転換するのにも役立ちます。観光客は、職人の直接指導の下で、ディエップ紙、自然色、木版彫刻技術について十分に学ぶ時間があります。その場合、職人はスキルを披露する職人であるだけでなく、知識とコミュニティの記憶を伝える人になります。このモデルは、安定した、選択的な顧客層を生み出し、手工芸品の価値に適した製品消費空間を開き、同時に職人村の空間への直接的な商業化の圧力を軽減することを約束します。
