The Monthly Film Festival(TMFF、英国)の作家、芸術評論家、アンドレイ・C・セルバン氏は、この映画は「愛と衰退の美しさについての詩的で優しい告白」であると述べています。映画のアイデアについてコメントしたアンドレイ・C・セルバン氏は、「この短編ドキュメンタリー映画は、母親を愛する男性からの愛の告白です。繊細で非常に勇敢な芸術的アプローチを通じて、禁忌を「表現」します。
脚本と物語の評価について、芸術評論家は次のように述べています。「母親の人生の旅を描写するために利用可能な資料に基づいた歴史的前提を乗り越え、脚本も少しの自然さ、即興性を含んでおり、これは物語をドキュメンタリー映画の範囲を超えて、普遍的な意味のあるメッセージをもたらしました。」
したがって、愛する人の肖像画よりも、このプロジェクトは、存在の不確実性の問題を深く掘り下げ、母親と息子の特別な絆をさらに高めるジェスチャーと言葉を蓄積します。このアプローチは当然、独自の魅力がありますが、リスクもあります。つまり、最も悲惨な詳細から見ても、驚くほど爆発的な美しさに加えて、脚本は可能なすべてを蓄積するという野心の中で混乱する可能性があります。
アンドレイ・C・セルバンはまた、映画の対話部分を高く評価し、「事前に監督が計画した小さな説明を除いて、セリフは自然なインタラクションの流暢さを持っており、事前に設定された脚本の要件とはかけ離れています。そのような自然さは議論の余地がありません。特に、監督がこのドキュメントを「商業的な目的」のために変更しようとする「野心」によって推進されていない場合、そのような自然さは非常に議論の余地がありません。」と述べました。
撮影と映画製作について、アンドレイ・C・セルバンは次のように強調しました。「監督の写真スキル(短編映画のテーマになったのは、彼の展覧会の背後にあるアイデアを説明することによって)は、プロジェクトの映画素材に明確に表れています。人工的な美しさへの願望は一切ありません。監督は、母親の現実的な生活を、そのすべての「暗い」、「堕落した」、または苦痛な詳細で描写する方法を選びました。映画の原則
しかし、批評家は次のように述べています。「音楽に関しては、映画の進行中に時々登場する主な音楽(leitmotif)は強い感情的な影響を与えますが、そのドラマチックさは、視聴者を動揺させるための演出を必要としない映像に直面すると、少し余計になる可能性があります。この曲を選ぶ動機は明らかですが、その使用はしばしば過剰になる傾向があります。確かに、特定の瞬間(特に)
最後に、監督のビジョンについてコメントする際、アンドレイ・C・セルバンは次のように断言しました。「チャン・ベト・ヴァンは、真実が私たちの日常の現実の中に隠されていると信じるアーティストの勇気を持っています。監督は、悲劇の罠を回避し、安易に、代わりに愛と喪失についての優しい告白をもたらしました。」
映画の結末と意味 「Me toi」は、美しさと儚さについての悲劇的で詩的な告白であり、同時に、並外れた女性の「生きた素材」をインスピレーションの源として使用した、優しいリマインダー(メドベートマロ)を描いています。これは、愛と喪失についての詩的な叙事詩的な短編ドキュメンタリー映画であり、チャン・ベト・ヴァンは否定できない芸術的感受性を表現しています...
アンドレイ・C・セルバンが映画を多くの側面で専門的に分析する場合、アトレティア・フィルム・フェスティバルの匿名の批評家は映画の感情を強調しています。
批評家は次のように書いています。「お母さん、世界は広大です。家ほど広大ではありません。どんなに豊かで栄光に満ちていても、母ほど栄光に満ちているわけにはいきません」。映画「Me toi」のミュージックビデオのミュージックトラックとして選ばれた歌「Me toi」は、深い愛情と献身を伝え、監督と母親の関係を反映する感情の糸を伝えています。
有名な写真家であるチャン・ベト・ヴァンは、50年以上にわたり、偉大な文学教授である母親と小さな家に住んできました。そのような永続的な共同生活が、彼の最初の映画を形作りました。この映画は母親を称賛するだけでなく、彼女を主なテーマにもしています。
母親は私たちの文化的な想像力の中で普遍的で神聖な意味を持っています。しかし、私たちが成人期に彼らと結びつき、空間、儀式、生活リズムを共有するとき、母性的なつながりは別の側面を持っています。若い頃は、私たちは直感的に彼らの重要性を感じることができますが、後になって、成熟した経験とともに、私たちは努力、愛、犠牲の深さを認識することができます。
映画の起源は、Viet Vanの母親の姿を記録した写真プロジェクトにあります。脚本家Dang Thu Haは、これらの写真に非常に感動し、プロジェクトをドキュメンタリー映画に拡大し、共同制作の脚本を書くように勧めました。Viet Vanにとって、カメラは単なる静かな道具ではなく、時間と空間を超えた瞬間を長く保つための方法です。母親の人生の絶え間ない儚さを保存するために。映画の撮影には約1年かかりました。編集、制作には約1年かかりました。
この映画は、時間の流暢さによって特徴づけられた空間を記録しています。狭い空間、本や雑誌や物でいっぱいの空間、狭くなっている世界、隠遁生活を反映しています。ゆっくりとしたジェスチャー、ゆっくりとした足取り、杖が不可欠になり、ベッドはますます固定された場所になっています。物資は手の届くところに積み重なり、必要性と衰退の象徴です。しかし、それでも窓から太陽の光を浴びる手があります。
このドキュメンタリー映画は、努力し、キャリアを築き、海外に進学し、多くの世代の学生を育成し、多くの本を広く出版した女性の生き生きとした過去に加えて、老後の儚さと静けさを描いています。残されたのは、記憶、友情、そして近づいている結末についての認識に染み込んだ人生です。
そのような人生を散文で語るためには、数え切れないほどのページが必要になりますが、「Me toi」はそれを言葉よりも雄弁なイメージに凝縮することに成功しました。Viet Vanのオリジナルの写真によって支えられ、撮影技術は私たちをViet Vanの母親であるレ・ティ・ドゥック・ハン准教授・博士に近づけ、彼女の人生をほぼ現実のものにしました。映画の言語とイメージは、私的な記憶を普遍的なテーマに変えました。愛と心の無限のモチーフ
あなたは、あなたは、
