約20年間で、K-POPグループの世代は韓国に大きな経済的価値を生み出し、同時に韓国の音楽をグローバルに展開し、独自の地位と影響力を持っています。
BigBang、SNSDから、最近ではBTS、Blackpinkまで... K-POPには、国境を越えた影響力を生み出す優れた代表グループがあり、世界のパフォーマンス業界の「強力な」グループに例えられることさえあります。
BTS、Blackpink、またはK-POPの有名なグループは、観光やファッションなど、他の多くの文化産業にも影響力と経済的価値を生み出しています。最近では、2026年ワールドカップのような広範なプロモーションを目的とした大規模なグローバルイベントにも登場しています。
ベトナムの公演市場では、約3年前から大規模なコンサートが開催され、ブレイクスルーがありました。
しかし、2030年までの舞台芸術産業の体系的な発展、2045年までのビジョンを実現するためには、エコシステムを構築し、さまざまな分野で多くの側面から連携する計画も必要です。
ベトナムの舞台芸術市場が舞台芸術産業を発展させ、傑出した個人を生み出し、強力な影響力を持つためにさらに何が必要かについて、ラオドン紙の記者とのインタビューで、マイ・キエン大佐(軍隊文化芸術大学副学長)は、「私たちが最も必要としているのは人材です。これまで以上に、舞台芸術業界に不可欠な多様な分野での人材育成が必要です。現在、私たちの人材は多くの段階で不足しており、弱いです」と述べました。
マイ・キエン大佐の分析によると、「K-POPをグローバルに展開し、BTSやBlackpinkのような音楽グループがそのような広報力と大きな経済的価値をもたらすことができるようにするために、韓国は非常に長い間、体系的な投資戦略を持っていました。BTSやBlackpinkのような音楽グループの背後には、彼らをサポートするシステム全体があります。それは体系的な戦略を構築する管理会社です。それは彼らのヒット曲を創造するミュージシャンです。スタイリスト、衣装デザイナー、イメージ作成、メイクアップ、MVアイデアの作成など、他の多くの創造的な要素もあります...
マイ・キエン大佐は、「人間は産業の中心的な要素であり、人間への投資こそが長期的な戦略です。舞台芸術市場では、多くの段階で人材が不足しています。例えば、照明演出、照明デザイン、音響技術、演出などです。多くの業界では、訓練する人がいません。
ベトナムでは、歌手だけが有名になりやすく、歌手が最も重要であり、歌手だけがスターになるという考え方がよくあります。他のすべてのポジションは副次的なものにすぎません。一方、舞台芸術が発展している国では、芸術は多様であり、すべてのポジションを重視しています。彼らはすべてのポジションの可能性を見ており、オーケストラではどの楽器も重要な役割を果たすことを理解しており、非常に体系的に学習に投資しています。」
スターになるためには、背後に質の高いサポートチーム全体が必要です。特に、国際市場には、音楽作品を構成する各カテゴリー、各ポジションに固有の基準と標準があります。歌手は、作曲家、編曲、デザイン、アイデア(コンセプト)に加えて、構成要素の1つにすぎません。
言うまでもなく、芸術的な質に加えて、文化製品を経済的価値に変えるための宣伝、ビジネス、思考という同様に重要な仕事もあります。
長期的に進むためには、舞台芸術産業市場には、数人の歌手による単独の投資だけでなく、同期的な開発システム、プロモーション戦略、専門的な運用計画が必要です。
