記者とのインタビューで、人民芸術家のタイン・ロックは、映画「マ・ダ」での役が編集後に多くの重要なシーンをカットされたとき、非常に落胆し、ショックを受けたことさえあったことを認めました。
男性アーティストは、彼を悲しませているのは、画面に多かれ少なかれ登場することではなく、キャラクターへの努力と感情が当初のように完全には保たれていないという感覚であると述べました。
タイン・ロックによると、多くの観客はアーティストが「出演時間」が減ったことを残念に思うことが多いが、彼にとって、時間は役柄の価値を決定する要因ではない。男性アーティストは、脚本が十分に良ければ、いくつかのシーンに登場するキャラクターも印象を残すことができると考えている。彼が最も残念に思っているのは、映画が完成した後、キャラクターの心理的なラインが変化したことである。
男性アーティストは、「マ・ダ」に参加する過程で、当時膝が重傷を負っていたにもかかわらず、役作りに非常に真剣に投資したと語りました。喧嘩やもみ合いのシーンは何度も何度も撮り直しししなければなりませんでしたが、すべてがキャラクターの物語に必要だと信じて、なんとかやり遂げました。
しかし、最終版を見たとき、タイン・ロックは、多くの重要な心理的なシーンがカットされていることに「仰天」しました。彼によると、これはキャラクターを非常に地味にしています。男性アーティストは、もし役が映画のように残っているだけなら、「誰でも演じられる」のに、彼を招待する必要はないとさえ疑問に思いました。
タイン・ロックは、長年仕事をしてきたにもかかわらず、俳優はシーンカットの感覚に慣れるのが難しいと述べました。なぜなら、すべての役は時間、体力、そして本当の感情だからです。彼は、映画俳優は自分の作品に対する最終決定権がないため、多くの不利な立場に立たされていると考えています。撮影プロセスの後、作品はセットアップのリズム、時間、商業的要因、または劇場での上映回数の影響も受けます。
男性アーティストはまた、映画は俳優が最後の瞬間まで作品をコントロールできない点で舞台とは異なると語りました。舞台では、観客はアーティストのパフォーマンスを完全に受け入れますが、映画では、非常に多くの投資を受けた役柄がありますが、劇場公開されるとわずか数分しか登場しません。
それにもかかわらず、タイン・ロックは、これを職業の一部として受け入れると述べました。男性アーティストによると、映画は集団労働であり、誰も映画全体を自分のキャラクターだけに役を捧げるように要求することはできません。そのような経験の後、彼が保持しているのは不満ではなく、役を引き受ける際により慎重に検討するための経験であり、同時に芸術には人生と同じように未完成のことがあることを理解しています。
