7月18日、画家ダン・キム・ロンの展覧会「鶴の腹と梅の骨」が開幕し、1955年生まれの画家の粘り強い芸術の旅を記念する約50点のユニークな漆絵作品が展示されました。作品は、ベトナムの伝統文化の価値観に対する画家の愛と、現代的な造形思考の組み合わせから生まれたものです。
精巧な漆の技術がダン・キム・ロンの確固たる芸術的基盤を確立する部分であるならば、少女のイメージは、彼の絵画的個性が最も完全かつ完璧に表現される場所です。
展覧会「鶴の胴と梅の骨」に展示されている約50点の作品を注意深く観察すると、彼の絵画の女性のイメージが、完全に異なる3つの意味の層に細心の注意を払って構築されていることに気づくでしょう。
始まりは、体の優雅な造形美であり、控えめな東洋文化の深みに深く入り込み、そして最後に、時間の経過を超えたアーティスト自身の繊細な内面世界の反映です。
展示空間全体を通して、民族文化の感情的な記憶の流れが広がり、花で賑やかな春、伝統的な祭り、民族楽器の響き、そして表現力豊かな抽象的な色合いが描かれています。
美術研究家のクオン・クアック氏によると、画家ダン・キム・ロンの漆絵は、現代美術の思考によって民族の手工芸の魂を保存することの証です。漆絵は、時間の永遠の、深い光と、何世代にもわたって持続可能な価値を高めるのに役立つ伝統的な手工芸技術を凝縮した場所です。
展覧会「鶴の胴と梅の骨」は、7月28日までギャラリー3B(ホーチミン市カウキエウ区)で一般公開されます。
