あなたによると、映画の勝敗を決定する要素は、内容の質以外に何ですか?
- それは製品とメディアの一貫性です。多くの映画が失敗するのは、ひどいからではないと思います。彼らが失敗するのは、プロモーションは一方ですが、劇場公開は別の方向です。観客は失望しています。
例えば、彼は観客に、これは非常に恐ろしいホラー映画だと言いました。しかし、彼らが映画館のチケットを買って入ると、映画は家族愛に偏っていることがわかりました。
映画がどれほど良くても、彼らは失望します。なぜなら、彼らは約束されたものを受け取らないからです。
マーケティングは本当に良いことを言うことではありません。マーケティングは、観客が映画を正しく理解するのを助けることです。彼らが正しく理解すれば、彼らは適切な期待を持ち、より満足しやすくなるでしょう。
ベトナム映画は現在、市場の好みを追いかけすぎているという意見があります。どう思いますか?
- これは多角的に見る必要のある話だと思います。映画にはさまざまな目標があります。
興行収入を征服するために作られた映画もあります。映画祭に参加するために作られた映画もあります。監督の芸術への願望のために作られた映画もあります。すべてを同じ尺度で測ることはできない。
芸術映画は興行収入が低いかもしれませんが、当初の目標を達成すれば成功する可能性があります。
逆に、興行収入が期待外れの商業映画は、専門的な点で称賛されても成功とは見なせません。重要なのは、映画製作者が誰のために映画を作っているのかを理解することです。
もしあなたが大衆向けの映画を作るなら、大衆の考え方を受け入れなければなりません。もしあなたが芸術映画を作るなら、そのジャンルの映画の市場が小さいことを受け入れなければなりません。どの監督も市場を追いかけるべきではないと思います。
しかし、すべての監督が芸術映画を作る必要があるとは思いません。最も重要なことは、自分の目標を明確に理解することです。
ベトナムの興行収入のますます激化する競争をどのように評価しますか?
- 競争は良いことだと思います。それはすべての人をよりプロフェッショナルにさせます。しかし同時に、それは多くのメーカーをより冷静にさせます。
映画を公開するのに適切な時期は必ずしもありません。祝日に客が多いからといって、すぐに映画を公開するわけではありません。3本または4本のベトナム映画が同時に登場する時期もあります。
誰もが勝つチャンスがあると思っています。しかし、実際には上映回数と観客数は限られています。最終的には勝者もいれば敗者もいます。私は常に、プロデューサーは自分の能力を知る必要があると言います。
映画を愛することは一つのことです。市場における映画の地位の現実を認識することは別のことです。
ソーシャルメディアで有名な作家から映画プロデューサーまで、自分の道のりを振り返ってみて、自分自身がどのように変わったと思いますか?
- 私は自分がずっと落ち着いていると思います。以前は個人的な意見を表明するのが好きでした。議論するのが好きでした。率直な発言が好きでした。
しかし、時間が経つにつれて、私は自分のエネルギーを価値を生み出すものにもっと費やすべきだと気づきました。今、私はソーシャルメディアにあまり登場しません。私はほとんどの時間を勉強、プロジェクト、そして同僚に費やしています。
おそらく年齢も人を変えます。私はもはや他人が私についてどう思うかをあまり気にしません。私は今日自分が何ができるかだけを気にします。
なぜあなたは映画投資について話すときに常に「安全」の要素を強調するのですか?
- なぜなら、映画は非常にリスクの高い分野だからです。部外者は通常、2000億ドン、3000億ドン、または5000億ドンを達成した映画しか見ません。しかし、その背後には誰も言及しない多くの失敗プロジェクトがあります。
私は常に投資家に、映画は確実に勝つことを約束する場所ではないと言います。
もし誰かが私に、映画は間違いなく2000億ドンを達成すると言ったら、私は信じないでしょう。なぜなら、本当にそう確信しているなら、彼らはすでに自分でお金を払って作っているので、投資を呼び込む必要はないからです。
私が約束できる唯一のことは、市場を注意深く調査し、財務問題を注意深く計算し、リスクを最小限に抑えることです。それこそがメーカーの責任です。
多くの人が、1000億ドンの興行収入がベトナム映画の「成功の尺度」になりつつあると考えています。あなたは同意しますか?
- はい、しかし十分ではありません。1000億ドンは、投資家に安心感を与えるため、重要なマイルストーンです。
例えば、予算が約300億ドンのプロジェクトです。収益が1000億ドンに達すると、映画館システムや関連会社と収益を共有した後、制作会社は十分な利益率を持ち始めます。しかし、1000億ドンに達すると必ずしも大きな利益になるわけではありません。
非常に高い投資プロジェクトもあります。生産コストが高く、宣伝コストが高く、運営コストが高くなります。その場合、800億ドンまたは900億ドンの収益でも、損益分岐点に達するのに十分なだけかもしれません。観客は通常、収益の数字を見ていますが、プロデューサーは利益率を見る必要があります。これらはまったく異なる2つの物語です。
現在関心を集めているもう一つの問題は、アーティストのスキャンダルです。プロデューサーとして、この問題をどのように見ていますか?
- これはすべてのプロデューサーの共通の懸念です。以前はすべてがはるかに簡単でした。
今では、俳優に関連する1つの事件だけで、数十億ドン規模のプロジェクト全体に影響を与える可能性があります。もちろん、現在の契約には、特定の拘束力のある条項があります。
しかし、実際には、すべてが契約によって解決できるわけではありません。映画は人間の産業です。すべては依然として信頼に基づいている必要があります。
最も重要なことは、職業に責任を持ち、集団を保護する意識のある人々を選ぶことです。映画プロジェクトに足を踏み入れると、誰もが数百人の他の人々の努力を肩に担っています。
実際、今、俳優、特に影響力のあるスターとの契約の話は、以前よりもはるかに複雑になっています。約5〜10年前、人々は主に撮影スケジュール、ギャラ、映画の宣伝義務に関心を持っていました。
しかし現在、専門的な条項に加えて、製造業者は、個人のイメージ、ソーシャルネットワーク、およびプロジェクトの実施中に発生する可能性のある事故に関連するリスクも考慮しなければなりません。
- シェアしてくれてありがとう!
「もしアーティストが私生活の論争に巻き込まれたり、ある物語のために世論から攻撃されたりした場合、映画への影響の程度、責任は誰にあるのか、実際の損害はどれくらいなのかを特定することは非常に複雑です。それが、私が常に契約は一部に過ぎず、最も重要な要素は依然としてプロデューサーと俳優の間の信頼であると考えている理由です」と、プロデューサーのグエン・ゴック・タックは語りました。
