以前の成功は有利になりましたが、女性歌手は斬新さ、正確さ、そして創造性と保存の境界線という、より困難な課題にも直面しました。
「コウノトリの宇宙」から3年後、フオン・ミー・チはスタジオアルバム「民謡愛好家」で戻ってきました。アルバムは10曲で構成されており、3つの地域に広がる多くの文化的および伝統的な音楽素材を活用しています。
「コウノトリ宇宙」がかつてフオン・ミー・チが「民謡少女」のイメージから脱却するのを助けたとすれば、新しいプロジェクトは別の課題に直面しています。民謡を刷新し続けることですが、かつて成功をもたらした公式を繰り返さないことです。
新しくするが、間違ったことはしない
「民謡愛好家」は、フー・トー省のハット・ソアン、ハット・サム、ソー・タイ、フエ民謡、エデ民謡、カイ・ルオン・トゥオン・コー、クメール南部文化など、8つの伝統芸術素材を活用しています。
さまざまな起源と特徴を持つ多くの素材を1つのアルバムに含めることは、研究の必要性を高めます。使用されているディテールが不正確であるか、またはオリジナルからかけ離れて変形しすぎると、特に製品が若い観客層を対象としている場合、議論を引き起こす可能性があります。
フォン・ミー・チーは、反対意見に対して心理的な準備をしていたことを認めました。女性歌手は、自分の選択を信じているからといって批判されることを恐れておらず、同時に意見を喜んで受け入れると述べました。
伝統的な素材で創造する際のリスクを軽減するために、フオン・ミー・チとDTAPは専門アドバイザーチームと協力しています。その中には、カイ・ルオンとトゥオン・コーの分野の人民芸術家バッハ・トゥエット、サム歌の人民芸術家タイン・ゴアン、フー・トーのソアン歌の人民芸術家グエン・ティ・リッチ、そしてフエの民謡、タイのソーエ、南部クメール文化の専門家が含まれています。
制作チームはまた、アルバムに素材を取り入れる前に、文化の種類を実践し、維持している地域やコミュニティを訪ねて調査しました。
古い成功を乗り越えるプレッシャー
もう一つの課題は、フォン・ミー・チーが選んだ道から来ています。「コウノトリの宇宙」の後、民俗音楽と現代音楽の組み合わせは、彼女のキャリアにおいてもはや目新しいものではありません。
したがって、「民謡愛好家」は、文化素材の数を増やすだけでなく、進歩を示す必要があります。
フオン・ミー・チは作曲プロセスに深く関与し、伝統的な響きを持ついくつかのセクションを直接書きました。そのため、彼女の役割は徐々に表現者から共同クリエイターへと移行しました。
「民謡愛好家」という名前も、このアプローチを表しています。制作チームによると、アルバム名は、民謡を「演奏する」人々、またはこの素材を理解し、探求し、創造する能力を持つ人々を意味する「愛好家」と理解できます。
DTAPはまた、8つのジャンルに共通のアレンジを使用していません。各素材は、メロディー、リズム、楽器、パフォーマンスの精神の特徴に基づいて処理され、新しい音楽構造に組み込まれます。
最後の課題は依然として観客にあります。文化的な要素が多いアルバムは、リスナーがアクセスできるように特定の知識を持っている必要がある場合、紹介性が重くなる危険性があります。
フォン・ミー・チーは、アルバムを聴いた後、観客に伝統的な素材全体をすぐに理解させることを目標としているわけではありません。彼女は音楽が若者の好奇心をそそり、積極的に探求させる出発点になることを望んでいます。
それはまた、「民謡愛好家」の最大の課題でもあります。大衆性と伝統的価値観のバランスを取ることです。
