良い政策、広範な市場、検閲、理論・批評、評価、プロの偽造絵画対策などは、今日の芸術の発展と質の向上にとってすべて重要です。しかし、最初で最も重要な問題は、芸術作品を直接作成する作者である芸術家自身にあります。
タイトルの内容は、芸術にとって大きな問題であり、すぐに包括的かつ的確に答えることはできず、いくつかの記事に簡単にまとめることはできません。「要素」はここで最も重要な要素と理解されています。「変化」は、創造における思考と表現の両方における大きな変化と理解されています。「芸術」は、造形美術(主に絵画)というより小さな側面で検討されます。
3X、5X、7X、8X世代のベトナム人画家、つまり以下の芸術実践で足跡を残した人々の考え方は、個人的な経験に基づいて、直接的または間接的に問題に言及する場合でも、(必要であり否定できないにもかかわらず)外部要因に過度に焦点を当てるのではなく、創造者に焦点を当てるという共通点があります。これは、私たちに最も満足のいく答えに近づくための認識を与えてくれます。
- 画家フイ・オアイン
フルネームはチャン・フイ・オアンです。彼は1937年にニンビン(旧ハナム省)で生まれました。元講師、ベトナム美術大学副学長。
教育において、彼は職業的に揺るぎない教師であり、多くの世代の生徒にインスピレーションを与え、大きな影響を与えた人物として評価されています。彼は多様な素材の絵画を創作しており、その中でも自由奔放な水彩素材を描いた戦時中のスケッチや、叙情的な油絵が際立っています。
芸術は実際には、その視点から社会の存在を反映しています。
昔の芸術が今よりも劣っているわけでも、今の芸術が昔よりも優れているわけでもありません。今は昔とは違います。なぜなら、昔は価値でしたが、今は新しい価値だからです。
芸術の変化は以前とは異なる方向に進んでおり、どのように変化するかは、環境、時代、社会の瞬間によって決定されます。
個人的な観察によると、私は、一時的に後者レベル(第2レベル)と呼ばれる芸術家たちのチームを感じています。彼らは、あらゆる困難を乗り越えて生き残るための意志と決意を持っており、時には芸術を変える人々であり、才能のある人々(第1レベル)ではありません。なぜなら、これらの人々は大多数を占めているからです。才能のある人々はまれであり、彼らの芸術が頂点に達し、安定した形になったレベルまで才能があり、それ以上変えたり、追い抜いたりすることは困難です。次世代には、その多数のチームから結果を活用し、変化を生み出し、芸術を発展させるのに十分な才能を持つ人が現れるでしょう。
特別な要素を持ち、大多数と自分自身の良さを選別する方法を知っている人でなければ、新しい方向性を生み出すことはできません。しかし、その特別な人が現れるためには、まず教育環境と良好な社会環境が必要です。良好な社会環境とは、芸術を含むすべての真の価値を公平に尊重する方法を知っていることです。一方、良好な教育とは、才能が1%で、労働プロセスが99%を占める人間を人間として訓練することです。
現在、私たちはそのような環境を目指し、要素を作り出し、変化を期待しましょう。
- 画家フン・クオック・チー
画家フン・クオック・チーは1957年にハノイで生まれ、1971年から1976年の美術専門学校と1978年から1983年のベトナム美術大学(現在のベトナム美術大学)の初年度を学びました。彼はモスクワのスリコフ美術アカデミー(1980年から1986年)の油絵を専攻して卒業し、現在はバクニンに住んで働いています。
帰国当初から農村部に住むことを選び、創作の道のりを通して農村のテーマに専念してきたフン・クオック・チーは、素朴で誠実で奥深い故郷の魂が染み込んだリアリズムスタイルで描かれた絵画で強い印象を与えました。
世界的なトレンドが思想の自由、専門性、そして芸術的才能を形成する基盤と一致して起こるとき、問題は、世界の文化と芸術の粋を吸収しながら、どのように自分のアイデンティティを維持するかです。
ベトナムの美術における大きな変化は、個人、何人かの本当に才能のある人々、つまり画家の何人かの画家から来ています。彼らは他の画家を説得するのに十分な力があり、そこから普及的で強力な美術運動を生み出しています。
個人的な要素は非常に重要ですが、重要なのは、その個人がどこから来たのかということです。何世代にもわたる既存の美術的基盤がなければ、そのような個人は決して存在し得ません。まず第一に、継続的で、正しい方向に進んでおり、多くの芸術家の中で創造性を呼び起こす美術的基盤が必要です。これには多くの世代が必要です。
しかし、彼が学んだり、海外に行ったり、美術館を見たり、幅広い知識を持ち、方向性を持っていても、彼のユニークな個性は依然として非常に必要です。絵画の基盤は、多くの才能ある画家を生み出す可能性があります。才能があり、職業のある画家の中で、彼らの作品を見ると、それは「絵は絵を生み出す」(海外の芸術研究者がかつて言ったように、「絵(作品)には2つのタイプがあり、1つは絵を生み出す絵、もう1つは生活から生み出す絵です)-つまり、彼らの絵は他の画家の絵からの影響と収集によって作られています。
一方、画家の中には、あちこちに行かず、あまり見ず、人類の美術知識を深く学び、吸収しない人もいるかもしれません。彼らが描く絵画は、主に彼ら自身の生活から - 自然界との接触、周囲の身近なもの、豊かな内面、そしてユニークな美的能力 - が、彼らだけが持っている独自のニュアンスによって、芸術の世界にさらに貢献しています。
ベトナム人の文化の核心にある良い点は、優しさ、穏やかさ、派手さ、強暴さ、狡猾で極端な方法で物質的な力を強調しないことです。建築、西洋寺院やタイ寺院の像を見ると、先祖の造形における気質、比例、尺度は、学術的なレベルに達しており、本来の感動性も欠けていません。
もし私たちがこのことを理解し、理解できれば、他の国の文化と比較する際の劣等感ではなく、それらの価値観の中で生きる「喜び」を感じるでしょう。
- 画家チャン・ベト・フー
画家チャン・ベト・フーは1973年生まれ、出身地はバクニン省、1998年にベトナム美術大学を卒業。
創作に集中し、芸術に対する明確な視点を持つチャン・ベト・フーの絵画は、シンプルで親しみやすく、しかし生命力に満ちた日常的な要素を探求しています。彼はまた、自分の現実的な絵画の強みである細部と光を詳細に描写するという得意分野を「あえて」放棄し、細部を精査し、筆致をますます緩め、活発にする絵画の構図を目指しています。
説明できない真実があります。たとえば、素朴または半開かれたと見なされる民族の場合、彼らが生活環境またはビジョン(狭く、孤立している可能性がある)を維持しているとき、彼らの芸術は非常に強力で感動的です。視野が広がると、突然、その強みはほとんどすべて失われます。そのようなケースは、明らかに私たちに考えさせます。少し理解を深めると、人々は動揺し、混乱し、人々が本来持っている自然な部分を簡単には明らかにしなくなる可能性があります。
例えば、20世紀の芸術における個性は、印象を与えるために誇張され、誇張されることがよくあります。人々がそうしようとすると、もはや彼らの個性ではなく、外部から押し付けられたイメージになります。魅力的で魅力的かもしれませんが、不自然さや偽善は避けられません。
私はまた、ベトナムの芸術がより発展することを願っています。なぜなら、最近の比較的若い世代の画家は才能のある人が多いからです。以前の私たちの世代と比較して、技術的には彼らはより迅速かつ敏感に把握しています。そして、特定の個人が影響力を生み出し、多数の画家を引き付けることについては、おそらく、いくつかの注目すべき顔ぶれが現れるでしょう。個性があり、仕事に明晰または「盲目」であり、他人を説得できるかもしれませんが、それは無邪気さと誠実さにも表れています。
- 画家ドアン・ヴァン・トイ(1989年)
画家ドアン・ヴァン・トイは1989年にハイフォンで生まれ、2017年にベトナム美術大学を卒業しました。
ドアン・ヴァン・トイの実践は、自然と仏教の生活からインスピレーションを得ており、自我から「離れた」経験であり、人生と芸術の両方におけるバランスへの道を開きます。
アーティストは、不満を反映したり、即座に抵抗を表明したりするために、外部からの影響(彼らが受け取る毎日の情報から)を借りるのではなく、人生観を必要としています。
芸術にはより大きな使命があり、芸術家は個人の能力と社会のニーズ、そして時代の進歩との関係を冷静に認識する必要があります。
ベトナムのアーティストは、人々はしばしば彼らがぼんやりしていて、お酒を飲み、多くの不正行為をしていると思うでしょう。
しばしば... しかし、まさにそれらのことが彼らの生活を不安定にしています。
芸術家が外部を尺度として捉えず、自分自身を再検討し、自分自身を変化させない場合にのみ。
内面では、その時こそ芸術が変わることができるのです。
