このプログラムは、ハノイ市人民委員会が指示し、ハノイ市文化スポーツ局が組織し、市の関係省庁および一部の部門が協力して実施します。
このプログラムは、伝統芸術と現代技術を組み合わせ、首都の遺産空間そのものを活用して、新しい芸術言語でハノイの物語を語ります。
脚本と総監督の役割を担うファム・ホアン・ザン監督は、制作チームは単に「展示」したり、舞台で歴史を再現したりするのではなく、遺産を過去、現在、未来の間の継続的な流れに取り入れることを目指していると述べました。
プログラムは、儀式と祭りの2つの部分で構成され、同時に荘厳、創造性、魅力的な要素を保証します。
監督によると、プログラムの注目すべき点は、多様な舞台言語にある。音楽、ダンス、オーケストラ、ビデオクリップ、そして現代的な舞台ソリューションが組み合わされ、さまざまな視覚的および感情的な層を作り出している。
制作チームは、舞台と準現実的なシーンを組み合わせた演出方法を選択し、芸術物語の一部として、タンロン王城の歴史的価値に富んだ空間を活用しました。
パフォーマンススペースは水平方向と垂直方向の両方で拡張されています。観客は地上で何が起こっているかを追うだけでなく、空中パフォーマンスを目撃する機会もあり、驚きと視覚性に富んだ画像を作成します。
ARを含むデモンストレーション技術は、ハノイの代表的な遺産の建物や画像に視覚効果を生み出すために使用されます。
総監督によると、これは観客が文化、人々、音楽、そして時間が共に動く「遺産の流れ」に足を踏み入れているような感覚を得るための方法です。それによって、歴史物語はより視覚的になり、若い観客にとってより身近なものになります。
音楽もまた、カチュー、サム、民俗音楽、人形劇などの伝統的な素材が現代音楽の色と並べられ、新旧の対話を生み出すため、期待されるハイライトとなることが期待されています。
オープニングナイトには、人民芸術家タイン・ホアイ、功労芸術家ヴァン・ティ、トゥン・ズオン、キエウ・アイン、グエン・ゴック・アイン、OPLUSグループ、ホアン・トゥイ・リン、クアック・マイ・ティ、フン・タイン・フエン、ラムC、および一部の外国人アーティストなど、多くの世代と芸術ジャンルのアーティストが参加しました。
「タンロンのリズム」、「遺産の炎を灯す」、「ハノイ、学問の地、霊地」など、プログラムのために特別に作られた作品がいくつかあります。その中で、サムの2つの作品「タンロンのリズム」と「ハノイ、学問の地、霊地」が刷新されました。
タンロン - ハノイの遺産を称えることに加えて、プログラムには、国内外のアーティストとの芸術交流プログラムもあり、千年の価値観を維持しながら、オープンで統合されたハノイのイメージを示しています。
ファム・ホアン・ザン総監督によると、チームの目標は、開幕夜を作るだけでなく、フェスティバルを完全な文化観光製品にし、遺産、遺跡、歩行者天国、工芸村、首都の創造空間を結びつけることです。
「遺産の流れ - Heritage Flow」をテーマに、タンロン - ハノイフェスティバル2026は、遺産は歌い続け、語られ、創造され、今日の世代に受け入れられ、維持され、受け継がれるときにのみ、真に生き続けるというメッセージを伝えたいと考えています。
