展覧会は、ハンブオム通り22番地の文化芸術センターで開催されています。展覧会では、2021年から2025年の期間に制作された2つの主要な作品グループである「響き」と「輪廻」から選ばれた36点の陶器作品を紹介します。イラストや直接的な物語を重視するのではなく、コイ・トゥイの作品は、感情、精神状態、そして人間の内面の静かな動きを表現することを目的としています。
展示スペースでは、陶器はもはや手作りや装飾の純粋な素材ではありません。グエン・トゥ・トゥイの手によって、陶器は記憶を保存し、時間と対話し、感情の微妙な変化を反映する手段となっています。
コレクション「響き」の作品は、抑制的な形式で、ブロック、表面、リズムに重点を置いています。陶器の表面の曲線、ひび割れ、堆積物の塊は、時間の痕跡、過去から響き渡る音の痕跡のような感覚を呼び起こします。空っぽで濃い空間と意図的な繰り返しは、瞑想的な感覚を作り出し、観客に自分自身を聞くためにゆっくりと進むように促します。
各像は、喜び、怒り、愛、憎しみなど、さまざまな感情状態からの「響き」ですが、それらはすべて陶器本来の静けさの中に包まれています。これらの作品は明確な個人的な特徴を持ち、芸術家が現代の造形思考を表現する手段として伝統的な陶器技術を活用している方法を示しています。
「Tieng Vong」と並行して、「Luan Hoi」コレクションがあり、6つの円形彫刻作品があります。「Tieng Vong」が個人的な感情の断片化であるならば、「Luan Hoi」は宇宙の運動法則の包括的な視点です。
「ルアン・ロイ」の修士号は、循環、再生、代謝の概念を深く掘り下げています。作品は絶対的な完璧さを追求するのではなく、材料の欠陥、例えばひび割れ、粗さ、焼く炎の偶然性を受け入れています。まさにこれらの要素が、人間が各段階を通して生き残り、変化する方法のように、作品の表現価値を生み出しています。
展示会は理解を押し付けず、硬直的なメッセージを提示しません。代わりに、「Khoi Thuy」は、観客一人ひとりが人間、素材、時間の関係における独自の「出発点」を見つけることができる体験の旅を開きます。
2026年1月7日まで開催される「Khoi Thuy」は、芸術家グエン・トゥ・トゥイの個人的なマイルストーンであるだけでなく、ベトナム現代陶芸に足跡を残しました。美術がますます多様化する状況において、この展覧会は、陶芸が依然として今日の人々の深い問題を探求、創造、対話するための潜在力に満ちた土地であることを示しています。
彼らは皆、自分たちの人生を大切にし、自分たちの人生を大切にし、自分たちの人生を大切にしたいと思っています。
