ベトナム文学博物館(ハノイ、アウコー)で開催された画家グエン・ダイ・ザンの展覧会「逆さまの芸術2026」は、彼の数十年にわたる創造の旅における重要なマイルストーンです。
画家グエン・ダイ・ザンは、「逆さまの芸術」流派の父として知られています。今回の展覧会は、絵画作品の紹介にとどまらず、伝統芸術、現代的思考、新しい創造世代の間の示唆に富む対話の空間も開きます。
展覧会について、画家グエン・ダイ・ザンは次のように述べています。「私は自分の人生のほとんどを描きました。そして振り返ってみると、おそらく私が変えない唯一のことは、たとえ自分が知っていることを逆転させることによっても、進み続け、進み続ける必要があるということです。」
画家によると、「逆さまの芸術2026」展は始まりではなく、「立ち止まり」のようなものであり、そこで彼は解剖学的、近視眼的な基準に従って描いた段階から、世界は単一の「正しい方向」に存在しないことに気づくまで、創造の全過程を振り返ります。
その認識から、彼は独自の芸術言語を創造する方法として「逆転」の道を選びました。「若い頃、私は反抗するために逆転しました。しかし今、私はすべてに二面性があり、世界は常に動き、人間も絶えず変化していることを理解するために逆転しています」と画家グエン・ダイ・ザンは語りました。
現在の段階では、画家の作品は熟考に満ちており、彼は記憶、人々、故郷のイメージなど、ベトナム文化の身近な素材に戻ります。しかし、彼は慣れ親しんだ方法で再現する代わりに、新しいアプローチを選択しました。「私は古いものを別の状態で見たいと思っています。そこでは、記憶と現在が重なり合い、古いものと新しいものが共存しています。」
さらに、「芸術の逆転2026」展は、時代の変化、特に技術と人工知能の発展に対する画家の関心も反映しています。彼によると、技術は世界を「見て」「再現」することができますが、人間の核となる価値は、芸術創造においてかけがえのない要素である、感受性と人生経験にあります。
「この展覧会の絵画は答えを出すことを目的としているわけではありません。それらは単なる視点であり、真剣かもしれないし、穏やかかもしれないし、時には少しユーモラスかもしれないが、すべて世界と自分自身を知りたいという願望から生まれています。人工知能は急速に発展しており、生活のあらゆる分野に応用されています。私はAIについて独自の視点を持っており、そこから自分の作品に取り入れています」と画家グエン・ダイ・ザンは付け加えました。
1944年ハノイ生まれの画家グエン・ダイ・ザンは、ベトナムと海外で体系的な教育を受けました。彼はハノイの工業美術専門学校3期生と工業美術大学1期生を卒業し、その後1969年から1974年までモスクワ(ロシア)でグラフィックを専攻し、1996年から1997年までシアトル(米国)で研究を続けました。
彼は、米国政府がアーティスト専用に建設したアートスペースで生活し、創作活動を行っている数少ないベトナム人画家の一人です。キャリアを通じて、彼は多くの国際展に参加し、ベトナムで個展を開催し、ホーチミン市(2009年)、ハノイ(2014年、2018年)、フエ(2016年)、ダナン(2018年)でマイルストーンを記録しました。
彼の作品は、多くの国際的な賞で表彰され、日本、カナダ、ベルギー、フランス、スペインなど、多くの国に存在しています。
画家からの情報によると、彼は1995年に米国に移住して以来、「逆転」スタイルを追求し始めました。それ以前は、彼は伝統的なリアリズム絵画を追求していました。「変化しなければ忘れられやすいことに気づきました。そのため、私は実験し、自分の道を見つけました」と彼は言いました。
その後、アップサイドダウンスタイルはニューヨークの著作権保護協会によって認められ、著作権証明書が発行されました。
