制作チームの共有によると、MVのデザインは、扇子、凧、フエ陶磁器のモザイクアート、真珠のモザイク、木製の屏風など、ベトナムの生活と文化に馴染みのあるイメージから開発されました。元のモデルを再現する代わりに、これらのディテールは、現代的な雰囲気を持つシルエット、モチーフ、素材に変換されています。
庭園の真ん中にある木造家屋のシーンでは、MONOの淡いピンク色の衣装は、扇風機の柄を連想させる柔らかい布地が垂れ下がる扇風機からインスピレーションを得ています。一方、王宮の廊下に登場する白い衣装は、動き回る凧のイメージを連想させるために、多くの襟と長い布地を使用しています。
他のいくつかのデザインは、フエに関連する文化的素材を活用しています。水田を背景にした青い衣装は、宮廷陶磁器のモザイクアートから発展し、絹の背景に多色の刺繍ディテールを通して表現されています。彫刻された木製の屏風のイメージも、パーツ分割とパターン構成を通じてコートのデザインに取り入れられています。
MONOの衣装ラインに加えて、女性ダンサーの衣装は、イェム・ダオ、アオ・トゥ・タン、ノン・クアイ・タオからインスピレーションを得ています。これらの要素は、舞台と現代的なファッション言語に合わせて調整されています。
チャウ・アインが演じる女性キャラクターも、磁器モザイクの色からインスピレーションを得たイブニングドレスから、特別な動きのあるシーンに対応する多層デザインまで、さまざまなイメージで登場します。
全体的に見ると、「コン・トゥー・ヴァン・トー」の衣装は、オリジナルを再現するのではなく、様式化された方向に伝統文化素材を活用する傾向を示しています。このアプローチは、若いアーティストの音楽作品にますます多く登場しており、アイデンティティの要素は、イメージ言語と芸術的アイデンティティの構築の一部と見なされています。
