会話は、ミュージシャン、監督、映画のストーリー間の緊密な連携を必要とする映画音楽の作曲プロセスについて、多くの興味深い視点を提供します。
チー・タム作曲家によると、映画音楽の最大の違いは、アイデアが常に脚本から生まれ、個人的なインスピレーションから生まれないことです。通常、彼は監督と直接協力して映画の精神を把握し、その後、各シーンのメロディーと感情が一致するように作曲に取り掛かります。一部の曲は、映画公開前に完成させなければなりません。例えば、「Tam su tuoi 30」は、キャラクターのシーンで直接使用されています。
彼はまた、編曲の細心の注意を強調しました。曲は2〜3つのバージョンがあり、さらにはさまざまな感情の段階に合わせて調整できます。たとえば、映画「Day la ong gia cua tao」の曲「数百 cay so」は、かつて10バージョンも編曲されました。音楽家は、「映画音楽の作曲は演劇の演習のようなものです。明確なプロトタイプがあれば、意図を正しく導き、何度も修正することを制限できます。」と例を挙げました。
広告音楽と比較して、チー・タムは、映画音楽の作曲はより快適であると考えています。なぜなら、感情と芸術的精神が明確に形作られているからです。これにより、音楽家はインスピレーションを容易に見つけ、映画の要求に応える作品を作成できます。
