この作品は、20年以上前にベトナム映画に関連付けられていた映画音楽に新鮮な外観をもたらし、同時に音楽とイメージの両面で女性歌手の明確な変革を象徴し、すぐに観客の関心を集めました。
「Nhan sax」は、記憶と現在との対話と見なされています。グエン・クアン・ズン監督が作曲したオリジナルの豪華で懐かしい精神を維持し、ブイ・ラン・フオンは、現代的で、控えめだが魅惑的なジャズ・ポップの要素を備えた、より時代に合った衣装を歌に身に着けています。
女性歌手の馴染みのある強みは、歌声の処理方法にあります。ゆっくりと柔らかく、優雅で深みのある感覚を与えます。ブイ・ラン・フオンは技術を誇示するのではなく、繊細な方法で感情を導き、各歌にはっきりとしたリズムと余韻を与えます。
曲のクライマックスは、Drum7とDuc Ha Lanが制作した最後のdropで押し上げられました。メロディーはモダンな色調で、新しい刺激を与えるのに十分なほど大胆ですが、オリジナルの精神を損なうことなく、「Nhan sax」をよりセクシーでシャープにしています。
曲のMVは「ファッションミュージックビデオ」形式で構築されており、視覚的に強い印象を与えます。高級ファッションブランドの登場は、ハイエンド・クレジットなイメージ空間を作り出します。その中で、美しさは、ソフトで冷酷でありながら魅力的な力として認識されています。MVに登場したマダム・ビンに似た車の詳細は、時代を超越した美しさの象徴となり、ブイ・ラン・フオンが送ったメッセージの意味を広げるのに貢献しています。
RhymasticのX-partは、対照的だが調和のとれたピッチです。明確なラップスタイル、抑制的でイメージ豊かなラップスタイルで、Rhymasticは現代的なエネルギーをもたらし、誇示するのではなく、女性の美しさを尊重します。2人のアーティストの組み合わせは、バランスの取れた、豪華でありながら、かけ離れのない全体を作り出します。